Clásicos de siempre

domingo, 29 de octubre de 2017

ARTE, ARTESANIA Y TECNICA

El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado con una finalidad estética y comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros, corporales y mixtos.
Intrínsecamente hay mucha connotación económica, social y cultural
El vocablo ‘arte’ tiene una extensa acepción, pudiendo designar cualquier actividad humana hecha con esmero y dedicación, o cualquier conjunto de reglas necesarias para desarrollar de forma óptima una actividad: se habla así de “arte culinario”, “arte médico”, “artes marciales”, “artes de arrastre” en la pesca, etc. En ese sentido, arte es sinónimo de capacidad, habilidad, talento, experiencia.
Sin embargo, más comúnmente se suele considerar al arte como una actividad creadora del ser humano.

La artesanía se refiere tanto al trabajo del artesano, normalmente realizado de forma manual por una persona sin el auxilio de maquinaria o automatizaciones, como al objeto o producto obtenido en el que cada pieza es distinta a las demás. La artesanía como actividad material se diferencian del trabajo en serie o industrial. Para que una artesanía sea tal debe ser trabajada a mano y cuanto menos procesos industriales tenga, más artesanal va a ser. La artesanía es un objeto totalmente cultural, ya que tiene la particularidad de variar dependiendo del contexto social, el paisaje, el clima y la historia del lugar donde se realiza.

La técnica es un procedimiento o conjunto de reglas, normas o protocolos que tiene como objetivo obtener un resultado determinado y efectivo, ya sea en el campo de las ciencias, de la tecnología, del arte, del deporte, de la educación o en cualquier otra actividad. Es el conjunto de procedimientos que se usan para un arte, ciencia o actividad determinada que, en general, se adquieren por medio de su práctica y requieren determinadas habilidades o destrezas.

Entonces, la técnica se usa tanto en el arte como en la artesanía, habiendo diferentes tecnicas para cada disciplina.
La gran diferencia entre arte y artesanía en mi opinión es el objetivo con el que son creadas, en el arte es más como una forma de expresión mientras que la artesania es algo más cultural buscando cierta perfección.

Estos son algunos ejemplos:
Arte 

Artesanía


Técnica


Fuente: Wikipedia

Sociedad de la información. -Kurz.

Aprender a aprender en el mundo 2.0 - Carlos Tedesco


¿Qué quiere decir aprender a aprender? Hoy en día lo que una persona aprende en su vida escolar no le va a servir para su vida profesional, deberá renovar sus  conocimientos permanentemente. La obsolescencia y la renovación de los  conocimientos son muy rápidas. La mayor accesibilidad a la información obliga de manera constante a trabajar en su procesamiento.
La idea de un sistema educativo que ofrece un largo período de formación sin vinculación con el trabajo, seguido de otro lapso igualmente extenso de desempeño profesional sin volver a la educación, está en crisis. Tenemos que pensar en sistemas educativos que permitan aprender a lo largo de toda la vida. Esto quiere decir que lo que la oferta educativa inicial formal tiene que enseñar es el oficio de aprender. Esta idea modifica toda nuestra oferta educativa tradicional, tanto en lo que se refiere al diseño institucional como a los contenidos y los métodos de enseñanza. La institucionalidad que adquiere la oferta educativa debe estar preparada para  este reciclaje permanente. Además, sus contenidos, métodos y prácticas pedagógicos no pueden estar basados en la idea de dar información sino de enseñar a aprender, que es otra cosa distinta. En otras palabras, hay que ir más allá de la información.

Fuente bibliográfica: C. Tedesco


Tecnologías de Información y Comunicación (TIC)



Vamos a ver un par de ejemplos de inventos que revolucionaron y marcaron un antes y un después en la información y comunicación.


Receptor de radio

Es un dispositivo electrónico que permite la recuperación de las señales vocales o de cualquier otro tipo, transmitidas por un emisor de radio mediante ondas electromagnéticas.

Guglielmo Marconi fue un inventor italiano, al cual se le atribuyó la invención de la radio en un principio, 1895, pero poco después se demostró que había usado 17 de las patentes de Nikola Tesla. En 1943, por votación de El Congreso de los Estados Unidos, la invención de la radio fue dada a Nikola Tesla.

Funcionamiento

consiste en un circuito eléctrico, que permite filtrar corriente pequeñísima, que se genera en la antena, por efecto de las ondas electromagnéticas (el fenómeno se llama inducción electromagnética) que llegan por el aire normalmente (aunque viajan por cualquier medio, inclusive el vacío) y luego amplificarla selectivamente, miles de veces, para enviarla hacia un elemento con un electroimán, que es el altavoz, donde se transforman las ondas eléctricas en sonido.

En este circuito hay un condensador variable, que produce el efecto de filtrar corrientes de distinta frecuencia, y por lo tanto, escuchar lo transmitido por distintas emisoras de radio.

Tipos de receptores

Receptor AM (Amplitud modulada)

El receptor FM (frecuencia modulada) aporta varias ventajas, mayor fidelidad, fluctúa entre 50 Hz a 15 kHz. el mensaje musical o hablado que contiene la portadora es más completo y lógicamente cuando el mensaje se reproduce en el parlante del receptor el sonido es más rico de tonos y armónicos, mientras la AM solo llega a una frecuencia máxima de 5 kHz.

Con este invento, nació un nuevo medio de comunicación que hasta la fecha no era posible.

Ejemplos de radios:


                                   
Referencia:  Wikipedia


Cámara fotográfica

Es un dispositivo utilizado para capturar imágenes o fotografías.

El primer fotógrafo fue Joseph Nicéphore Niépce en el año 1826

Las cámaras actuales se combinan con elementos sensibles (películas o sensores) al espectro visible o a otras porciones del espectro electromagnético, y su uso principal es capturar la imagen que se encuentra en el campo visual.

Las cámaras fotográficas constan de una cámara oscura cerrada, con una abertura en uno de los extremos para que pueda entrar la luz, y una superficie plana de formación de la imagen o de visualización para capturar la luz en el otro extremo. La mayoría de las cámaras fotográficas tienen un objetivo formado de lentes, ubicado delante de la abertura de la cámara fotográfica para controlar la luz entrante y para enfocar la imagen, o parte de la imagen. El diámetro de esta abertura (conocido como apertura) suele modificarse con un diafragma, aunque algunos objetivos tienen apertura fija.

Mientras que la apertura y el brillo de la escena controlan la cantidad de luz que entra por unidad de tiempo, en la cámara durante el proceso fotográfico, el obturador controla el lapso en que la luz incide en la superficie de grabación. Por ejemplo, en situaciones con poca luz, la velocidad de obturación será menor (mayor tiempo abierto) para permitir que la película reciba la cantidad de luz necesaria para asegurar una exposición correcta.

Fue muy revolucionario ya que permitía plasmar de una forma más tangible la realidad de un momento, aunque esta siempre será sesgada por la apreciación y visión que el fotógrafo quiera plasmarlo

Estos son algunos ejemplos de cámaras fotográficas

Referencia:  Wikipedia